Entrelacs
15e édition des Incartades
9 juillet - 27 août 2023
Montaut, Landes
édito
Entremêler, tresser,
Ourdir, filer, faufiler, démêler.
Trame, chaîne, lisse…
Stries, rais solaires.
Mince ligne verte pousse vers le ciel
Spirale enivrante de l’enfant toupie.
Tirer des lignes…
Geste, élan unique et trace définitive sans repentir…
D’un trait offrir une ligne, un horizon.
Mille liens, mille liens.
Répéter, croiser,
Résilles qui voilent et à nos regards dévoilent.
Vaisseaux irriguent en réseaux
Ruisseaux dispensateurs qui trament nos vies.
Tissus de mille traits pour figurer, donner à voir.
Nœuds dont on ne peut suivre les méandres.
Liaisons inextricables et vitales…
Lierres qui se nourrissent de leurs supports..
Lianes étouffantes, oppressant leurs hôtes.
Mille liens d’une toile infinie enveloppant notre terre…
Les artistes
Pour la 15e édition, Les Incartades invitent cinq artistes qui ont fait du tissage et du tressage l’action centrale de leur démarche artistique. Osier, nylon, fil d’or, bois ou métal, chacun élabore à sa manière en plan, en volume, de nouveaux paysages et les figures qui les peuplent.
Comme chaque année, les artistes créeront des œuvres spécifiquement pour l’exposition estivale dont certaines seront élaborées collectivement avec les habitants du territoire.
La plupart des œuvres exposées peuvent être achetées. Adressez-vous à l’accueil du Centre culturel ou contactez-nous à bonjour@lesincartades.fr
Installation & atelier de création collective
Artistes vanniers osiériculteurs
Centre culturel & bourg de Montaut
Karen et Corentin n’ont pas pris le même chemin jusqu’à l’Oseraie de l’île et pourtant ils unissent volontiers leurs savoir-faire et leurs imaginations avec l’osier.
Après des études aux Beaux-Arts, Karen Gossart a trouvé dans la vannerie d’osier les techniques et la matière propices à ses envies de création d’objets utiles et originaux. Une formation en 2006 à l’Ecole Nationale d’Osiériculture et de Vannerie de Fayl-Billot, en Haute-Marne, lui permet d’apprendre ce métier et de développer une approche stylistique nouvelle.
Corentin Laval débute auprès d’un « papé » périgourdin désireux de transmettre sa technique dite du « bouyricou », panier en osier local. Il développe ensuite cette pratique en l’orientant vers une création originale plus contemporaine. Il marie son imaginaire à celui de la nature. Branches, bois flottés, galets lui fournissent les supports de cette interaction.
Depuis 2012, ils cultivent leur matière première, une grande de variétés d’osier aux caractéristiques différentes (couleurs, tenue, souplesse) afin de varier et maîtriser d’un bout à l’autre le processus de création. Ils vivent, travaillent, partagent leur passion de la vannerie à L’Oseraie de L’Ile (Barie). Leurs gestes, leurs lignes, ont évolué petit à petit, s’affinant, pour se mêler les uns aux autres. Depuis la culture de l’osier jusqu’à son tressage, ils souhaitent partager et transmettre cette joie qui les anime à tresser cette matière au potentiel infini…
Aux Incartades, ils présenteront Jeux de courbes, une exposition tressée à quatre mains, une exploration de la matière et des formes. Ils réaliseront une performance de création collective avec les habitants du village.
Sélection d'œuvres et installation collaborative
Artiste plasticienne
Centre culturel et Place des Tilleuls
La pratique artistique de Claire Le Pape a pour objet la notion d’interstice, d’interface, de limite. Espaces atmosphériques, topologies incertaines, ambiances aquatiques, peaux translucides… interrogent les frontières entre réel et imaginaire, matérialité et immatériel, conscience et inconscient, mais aussi ce qui nous sépare du monde et des autres, fait écran, nous protège ou nous relie.
Elle pratique divers médiums : dessin, photographie, performance et surtout textile. Les œuvres jouent avec l’œil et l’espace, comme des échos hybridant les travaux de James Turrell ou d’Ann Veronica Janssens, les mouvements cinétiques ou support/surfaces et la peinture classique, avec une prédilection pour la Renaissance italienne.
En faisant le choix de l’abstraction et du minimalisme, en se concentrant sur le geste et la couleur, l’artiste s’affranchit des présupposés attachés aux arts du fil. Les tapisseries sont tissées en monofilament de nylon, conférant aux pièces une qualité de vibration presque insaisissable, a contrario des lourdes tentures médiévales ; tandis que les dessins parfois rebrodés mettent en exergue la dualité dans le processus de l’artiste, entre pulsion de la trace et répétition obsessionnelle du geste jusqu’à la transe parfois.
Les séries se développent par ajouts successifs de strates, sur le temps long, nourries en profondeur de sciences dures autant que de traditions spirituelles, de littérature ou de psychanalyse : couleur et métaphysique, peau et lien social, eau et enjeux environnementaux.
Experte des enjeux psychiques et symboliques du médium textile, l’artiste les met en œuvre à travers des expérimentations plus engagées. Le public est parfois invité à y prendre part, et ainsi vivre plus intensément son rapport aux énergies en jeu et aux problématiques contemporaines sous-jacentes.
Leslie Lucas est une artiste plusieurs fois diplômée de l’école Boulle en atelier sculpture, elle se consacre ensuite à la recherche picturale et aux procédés anciens au sein de l’atelier de Patrice de Pracontal, puis se forme à l’école Lesage pour maîtriser les techniques de la broderie haute couture.
Fascinée par le travail de la mémoire, Leslie Lucas s’est longtemps inspirée de photographies anciennes pour transmettre sur la surface de la toile, les visages et les silhouettes oubliés.
En 2017, la découverte de la broderie a marqué un tournant dans son travail, complétant son expression, d’abord par transparence sur ses œuvres peintes, puis les transperçant avec son aiguille et son fil, dans un geste ancestral et définitif, construisant de nouveaux liens mémoriels.
L’œuvre 1938, symbole de liberté et de paix, marque l’arrivée omniprésente du bleu et de l’or dans son œuvre. Un bleu spirituel et libre, marié à l’or, volatile, nourri des icônes byzantines.
En 2019, une rencontre artistique avec Kiki Smith et la découverte de ses cyanotypes gravés ont provoqué en elle l’envie d’explorer les profondeurs de son âme, instinctive, spirituelle, liée directement à la féminité et à la nature.
Elle a commencé à expérimenter cette nouvelle voie dans une perspective féministe, une série de portraits de femmes inspirantes, invisiblisées par l’histoire.
Depuis, Leslie Lucas continue à explorer des chemins intérieurs en faisant apparaître sur la surface sensible du papier ses Ors Célestes. Ce travail est en lien constant avec l’invisible et le sacré. D’une grande sensibilité, il propose un très beau voyage poétique. Inspirés par le ciel, les paysages et chemins intérieurs de Leslie Lucas apparaissent sur la surface sensible du papier, dans des bleus spirituels et libres, mariés à l’or éclatant de ses Ors Célestes.
La série Or Céleste® présentée aux Incartades cette année marie les bleus spirituels et libres et l’éclat solaire de l’or. Ce sont des pièces uniques, mariant cyanotype, peinture, feuille d’or et broderie sur papier.
Sélection d'œuvres
Christiane Giraud
Artiste sculpteur
Centre culturel et Place des Tilleuls
Son parcours est une aventure dans laquelle elle s’est engagée totalement et passionnément. Aventure mystérieuse car le désir qui pousse à la création ne peut se définir comme un désir vital et pourtant il est fort et impérieux, lié à l’aventure humaine depuis la nuit des temps.
Christiane Giraud sent et revendique ce lien : « j’éprouve cette nécessité intérieure qui me pousse à chercher sans cesse, cette obsessionnelle volonté a transformer le monde en couleurs, formes et rythmes. Cette recherche évolue au fil du temps, cette quête devient exploration. Elle devient une rencontre avec moi même à travers des chemins inconnus.
Mes sculptures, tout d’abord massives et architecturées, se sont allégées dans des reliefs muraux, la polychromie a donné plus de liberté à mon expression. Cependant, malgré des étapes successives dans la forme, certains thèmes sont récurrents dans mon travail : la figure humaine, les glyphes et les signes, le végétal et les éléments de la nature, les blessures. A travers ces thèmes, je ne cherche pas une représentation de la réalité mais une évocation symbolique et poétique de cette réalité. Son aspect tragique y est aussi présent. »
Son parcours est ainsi un questionnement permanent , une quête intérieure : « j’essaie de rendre visible toutes les vibrations , les sensations qui m’habitent, qui m’animent et qui demandent à s’extérioriser, à prendre corps.»
Plus récemment, un autre champ d’exploration s’ouvre à l’artiste en se rapprochant de la peinture. Libérée des contraintes de la matière, elle aborde la peinture comme un sculpteur, dans une logique d’espace en 3 dimensions. La forme plus que la couleur. Le graphisme est dominant. La matière est gravée, lacérée. Sa préoccupation constante reste la recherche d’un langage plastique au service de ses thèmes de prédilection et de ses émotions.
« Que ce soit le langage plastique qui soit lui-même source d’émotion, que mes choix plastiques soient suffisamment forts et éloquents pour traduire cette métamorphose », voilà la quête.
Les Évènements
mardi 4 juillet, à l'occasion du passage du tour de France
Installation d'une fresque de Pascal Daudon
Devant l'école primaire de Montaut
L’artiste plasticien Pascal Daudon a créé avec les enfants de l’école de Montaut, à l’occasion du passage du Tour de France dans le village le 4 juillet, une série de 5 grands panneaux colorés. Ces panneaux sont accompagnés de roues habillées de fils, de laine ou de tissus avec pour trame les rayons : les enfants ont tissé, tressé, emmêlé, noué… bref ils ont créé, avec la complicité de l’animatrice créatrice Joëlle Duparc, des entrelacs avec application, créativité, fantaisie et beaucoup d’intérêt. L’installation sera visible quelques jours à partir du 29 juin devant l’école primaire de Montaut sur la RD32.
samedi 8 juillet de 14h à 19h
Création d'une œuvre collective
Place des Tilleuls
L’artiste Karen Gossart créera à partir de 14h une œuvre en osier tressé dont la réalisation est ouverte à la collaboration. Venez sur la Place des Tilleuls à Montaut pour contribuer à l’élaboration de cette œuvre, l’artiste se chargera de vous intégrer au processus !
Aucun savoir faire requis si ce n’est d’avoir assez de force pour tresser l’osier (l’artiste conseille d’avoir au moins 13 ans).
Aucune réservation nécessaire.
samedi 8 juillet à 18h30
Vernissage des Incartades
Centre culturel et Place des Tilleuls
La traditionnelle ouverture des Incartades sur la Place des Tilleuls devant le Centre culturel est l’occasion de découvrir l’exposition et de rencontrer les artistes. Nous aurons le plaisir de partager un verre et de savourer les produits de la Maison Lafitte, soutien historique de notre association.
dimanche 9 juillet au mardi 11 juillet
"Apparaissances" :
Création d'œuvres avec l'Oseraie de l'Île
Place des Tilleuls ou Halle du Motta
Dimanche 9, lundi 10 et mardi 11 juillet, des ateliers gratuits de création d’œuvres en osier seront animés par l’artiste Karen Gossart, spécialiste de vannerie.
Limités à 10 personnes par jour (âge minimum 13 ans), ils auront lieu à partir de 10h à proximité du Centre culturel où se tiennent les Incartades. Les œuvres ainsi créées seront accrochées dans le bourg de Montaut et visibles toute la durée des Incartades.
Inscription gratuite mais nécessaire : bonjour@lesincartades.fr
Tout au long des incartades
Installation collaborative de Claire Le pape
Place des Tilleuls
Tout au long des Incartades, une série de cadres à tisser seront disponibles sur la Place des Tilleuls, fixés à des arbres. Claire Le Pape propose aux passants et visiteurs de tisser avec des matériaux de récupération (fil de coton ou de nylon, laine, tissus déchirés, etc.) une partie de ces cadres. L’œuvre se créera ainsi au fil de l’été.
L’artiste initiera cette installation le samedi 8 juillet à 14h.
Vendredi 21 juillet à 10h
Bourg de Montaut, église Saint-Pierre de Brocas, Centre culturel
Organisée par l’Office de Tourisme, cette visite guidée vous permet de découvrir le centre historique de Montaut, la magnifique église romane Saint-Pierre de Brocas, et l’exposition des Incartades. Une dégustation de produits de la Maison Lafitte conclut la matinée.
Inscription auprès de l’Office de Tourisme au 05 58 76 34 64.
Vendredi 4 Août à 10h
Bourg de Montaut, église Saint-Pierre de Brocas, Centre culturel
Organisée par l’Office de Tourisme, cette visite guidée vous permet de découvrir le centre historique de Montaut, la magnifique église romane Saint-Pierre de Brocas, et l’exposition des Incartades. Une dégustation de produits de la Maison Lafitte conclut la matinée.
Inscription auprès de l’Office de Tourisme au 05 58 76 34 64.
Vendredi 18 août à 10h
Bourg de Montaut, église Saint-Pierre de Brocas, Centre culturel
Organisée par l’Office de Tourisme, cette visite guidée vous permet de découvrir le centre historique de Montaut, la magnifique église romane Saint-Pierre de Brocas, et l’exposition des Incartades. Une dégustation de produits de la Maison Lafitte conclut la matinée.
Inscription auprès de l’Office de Tourisme au 05 58 76 34 64.
Et aussi
Tout au long des incartades
Café des Incartades
Place des Tilleuls
Centre Culturel, Place des Tilleuls 40500 Montaut
Du 9 juillet au 27 août 2023
Du mercredi au dimanche – 15h à 19h30